Almudena Fuentes
- ¿Cómo te describirías?
Soy una persona que disfruta mucho del camino, ya sea en el terreno profesional como personal. Con el paso de los años te das cuenta y lo valoras más aún. Comprometida, cuando decido embarcarme en un proyecto intento dar lo mejor de mí, así todo es más fácil y gustoso. La constancia, persistencia, el aprendizaje, seguir avanzando es algo que llevo en mi día a día. Desde pequeña sentía que quería dedicarme a la interpretación, me siento muy afortunada de estar viviendo este presente, este regalo.
- ¿Qué circunstancias o influencias te llevaron a orientar tu carrera hacia la interpretación como profesión?
Fue la decisión más acertada, más de media vida de experiencias que me llevaron a conocerme y escucharme, así es como decidí formarme profesionalmente desde 2017 hasta la actualidad.
- A lo largo de tu carrera has participado en producciones de distinta naturaleza, en Teatro has destacado en “¿Sexo Débil?”, “Historia de una Escalera”, “Noises Off”, “Hoy no me Puedo Levantar” o “Cats”, ¿cómo abordas el proceso de construcción de un personaje desde la primera lectura hasta su puesta en escena?
Lo primero, entender y amar al personaje. Es muy importante comprenderlo, empatizar e ir caminando de la mano en todo el proceso de creación, segundo, trabajo de investigación, cómo reacciona el personaje según sus vivencias, su expresión corporal, sus orígenes, sumergirse en un mar de recursos para encontrar la verdad.
- Tu talento brilla también en los cortometrajes “Espiral”, “Eres libre”, “La Clavícula de Salomón”, “El Velatorio”, “Carne Muerta”, “Batirse en Retirada”, “Teléfono” y en el cine con “El Verano Que Vivimos” y “Young Sherlock” para Amazon Prime ¿qué desafíos encuentras en este tipo de interpretaciones y en qué se diferencian de las de teatro?
Cada proyecto es un desafío para mí, es una nueva oportunidad. Una de las cosas que más valoro es el equipo humano que se crea, ya sea en cine, cortometrajes o teatro. Hoy en día puedo decir que soy muy afortunada de trabajar con equipos profesionales y humanos. También he de decir que lo que se siente en teatro es mágico y que es una experiencia que todo actor debe vivir, muy enriquecedor.
- Has trabajado también haciendo videoclips: “Toma de mi Mano”, “Incoherente Colectivo” y “Tango en el Pabellón”, ¿cuál sería tu opinión sobre ellos?
A través de la música contar historias es una manera de llegar al público para concienciar, motivar, identificarse, conocerse, así que me parece otra obra de arte muy enriquecedora.
- ¿Qué referentes del ámbito interpretativo han influido en tu manera de entender la interpretación?
Como anteriormente te comentaba, las experiencias vividas, ya sean personales o cercanas son grandes herramientas que me llevan a escuchar, entender y sentir al personaje.
- En un sector marcado por la competencia y la inestabilidad, ¿qué consideras fundamental para mantener una carrera sostenida y en constante crecimiento?
Ser uno mismo.
Vivir el presente con los pies en el suelo, constancia, formación continua, mantenerse activo.
- ¿Cómo valoras la situación actual de la interpretación en España y qué retos distingues para las nuevas generaciones de actrices?
Considero que hay mucha competencia y como en todos lados hay que currárselo.
En una está marcar sus retos sabiendo que a veces se gana y otras se aprende.
- ¿Qué proyectos futuros tienes?
Te puedo decir que actualmente estoy con varios proyectos audiovisuales que se estarán desarrollando en estos próximos meses.
2025 lo cerramos rodando y dimos la bienvenida al nuevo año rodando.
- ¿A través de qué redes o plataformas puede el público seguir tu actividad profesional?
Página web esperanzajaen.es
Instagram: esperanzajaen.actriz